Siobhan Mackenzie
Siobhan Mackenzie 是格纹设计领域的领军人物。
2014 年，大学毕业仅五天，她就创立了同名独立时装品牌，将传统苏格兰格纹工艺与现代先锋设计融为一体，坚持「苏格兰本土制造」，打造出辨识度极强的独特美学体系。
2014 年，大学毕业仅五天，她就创立了同名独立时装品牌，将传统苏格兰格纹工艺与现代先锋设计融为一体，坚持「苏格兰本土制造」，打造出辨识度极强的独特美学体系。
从为各界名人定制成衣，到操刀英联邦运动会苏格兰代表队开幕式官方制服，她的作品在苏格兰本土与全球时尚圈收获无数赞誉。
正因如此，我们第一时间邀请她，为 Cask Trade 设计专属、完成官方注册的品牌格纹。
正因如此，我们第一时间邀请她，为 Cask Trade 设计专属、完成官方注册的品牌格纹。
下面，我们将与 Siobhan 深度对话，走进她的格纹创作与时尚事业，聊聊创业历程，以及她如何在拥有千年历史的传统行业里，平衡复古底蕴与现代表达。
KW（Keira Watkins）：创立自有品牌之前，你如何看待苏格兰格纹在时尚行业里的现状？
SM（Siobhan Mackenzie）：小时候我印象很深，家里每逢重要场合，父亲都会穿上苏格兰方格短裙（kilt），相册里还留着我和姐姐儿时穿迷你格纹裙的照片。在苏格兰，格纹服饰早已融入家庭日常，聚会、庆典都少不了它，是我童年记忆里不可或缺的美好符号。
创业前我发现，香奈儿、爱马仕、博柏利这些国际一线大牌都热衷于使用苏格兰格纹面料，但本土优秀原创设计师却寥寥无几。我不禁思考，这份珍贵的本土文化瑰宝，连国际大牌都争相选用，为什么我们本土不能产出更多原创设计？
这也是我决定自主创业的核心动因。起初我以为想要在时尚行业立足，必须前往伦敦、巴黎或纽约，但我是土生土长、深深热爱高地文化的苏格兰人，于是我决定留在家乡，尝试闯出一条新路。
这也是我决定自主创业的核心动因。起初我以为想要在时尚行业立足，必须前往伦敦、巴黎或纽约，但我是土生土长、深深热爱高地文化的苏格兰人，于是我决定留在家乡，尝试闯出一条新路。
KW：你觉得当下时尚与格纹领域，是否还有容纳全新创作思路的空间？行业是否急需新生代视角？
SM：创业初期我查阅过行业数据，传统格纹成衣的销量逐年下滑，年轻消费群体接受度持续走低，这让我看到了行业里巨大的创作机会。
我发自内心热爱传统格纹与苏格兰方格短裙，从未想过抛弃这份文化根基。大学期间我系统学习过正统方格短裙制作工艺，因此我的产品会完整传承古法工序。其实完全可以在保留传统内核的基础上，注入现代化设计语言，复古风格与新潮设计完全可以共存。
KW：有哪些设计师或人生经历，影响并塑造了你的创作风格？
SM：求学期间，我的课程报告反复聚焦两位设计师：薇薇安・韦斯特伍德与香奈儿女士。
有意思的是，当年吸引我的并不是薇薇安的格纹作品，那时候我从未预想自己未来会深耕格纹赛道。真正打动我的是她的创作态度：不在乎外界评判，敢于打破固有规则、大胆试错。
有意思的是，当年吸引我的并不是薇薇安的格纹作品，那时候我从未预想自己未来会深耕格纹赛道。真正打动我的是她的创作态度：不在乎外界评判，敢于打破固有规则、大胆试错。
我看过她一档知名电视访谈，即便台下观众纷纷嘲讽她的设计，她依旧坚定自我。作为设计师，如果想要开辟专属赛道、建立独特风格，就必须敢于承担试错风险、跳出固有框架。
相比具体视觉风格，她这份无畏的创作态度给我的启发更大，我只是恰好选择格纹作为创作载体。她身上的创作能量、不向世俗审美妥协的坚持，深深感染了我。
KW：外界提到苏格兰，脑海里往往只有格纹、威士忌、连绵高地这几个固化标签。在你看来，苏格兰本土民众如何看待这些传统符号？当下的苏格兰是否拥有更多元、现代化的面貌？
SM：苏格兰的内涵远比大众刻板印象更加丰富。不可否认，奶油酥饼、威士忌、格纹都是极具价值的支柱产业，带动本土经济发展，所有苏格兰人都为之自豪，但这片土地还有更多多元面貌。
苏格兰格纹在全球拥有超高辨识度，我们很幸运拥有这份独属于本土文化资产。每一年全球各大时装周，都能看到格纹面料登场，不少和苏格兰毫无渊源的品牌也会选用。在我看来，我们不仅拥有格纹文化，更肩负守护这份非遗工艺的责任。
与此同时，传统服饰领域同样存在创新空间。如今餐饮、纺织、各类创意行业，都涌现出「当代苏格兰」的全新表达。经典产业会一直存续，但行业内永远有人持续挖掘全新创作思路。
KW：格纹承载着数百年氏族文化、军队仪式与历史记忆，相关叙事长期由男性主导。作为女性创作者深耕这一领域，对你而言意味着什么？
SM：对我来说，女性身份反而成为我的独特优势，为品牌打造了差异化切入点。大众固有印象里，方格短裙制作、格纹设计都是年长男性的专属领域，年轻女性很少涉足。
我 20 岁通过专业实习接触方格短裙制作，这个过程本身就是打破刻板印象，证明女性同样热爱、深耕这份传统工艺。很多客户十分认可这一点：一位女性创作者，走进男性主导的传统行业，走出属于自己的创作道路，这也成为品牌极具正向感染力的标签。
KW：你的作品如何平衡对传统工艺的敬畏，同时满足当代消费者的审美需求？
SM：品牌能走到今天，很大一部分归功于当年的实习经历，我完整掌握了全套传统制作工序，清楚每一件格纹成衣的完整构造。大学授课老师一直鼓励我们吃透全流程工艺，只有懂工艺，才能做出成熟落地的设计。
掌握底层工艺逻辑，创作时才能精准把控成品最终效果。我的设计思路，是传统手工底蕴结合现代审美思考，而不是一味推翻经典。如果不了解工艺根基就盲目改造，很容易出现违和感。
21 岁创业，试图颠覆大众对方格短裙的固有印象，其实风险很高，难免会让固守传统的人群产生抵触。幸运的是市场整体反馈热烈，品牌慢慢形成稳定客群。大家很欣赏，有人能为传承百年的传统工艺，赋予个性化的现代解读。
KW：这次跨界合作融合时装、威士忌两大苏格兰顶级工艺，以全新现代高地视角完成创作，是什么吸引你参与这个项目？
SM：我的品牌理念和 Cask Trade 高度契合：在历史悠久的传统行业里做出创新突破，这份理念共鸣是我参与合作的核心原因。同时这也是我第一次为威士忌设计酒标，对我的品牌而言是极具意义的跨界尝试。
承接跨界项目，合作方、创作方向、价值共鸣三者缺一不可。这次联名所有元素都完美契合我的创作追求，我十分期待最终成品。
KW：如今越来越多女性创作者，重塑威士忌、格纹这类苏格兰标志性传统产业。以你的从业经历来看，这一变化是否改变了时尚设计行业的创作与文化对话？
SM：我由衷希望如此。创业初期我参加过创业扶持计划，一组数据令我印象深刻：苏格兰女性自主创业的概率比男性低一半。
过去十年我期待现状有所改善，更多女性能够获得鼓舞、大胆创业。我创立品牌时年仅 21 岁，刚毕业的年轻女性创业者，时常难以获得行业重视。
即便到现在，男女平等的就业环境依旧还有很长一段路要走。但我希望能激励更多女性，敢于落地自己的创意，投身传统上由男性主导的行业。
KW：你希望大众重新认识格纹，发掘它在当代文化、创意领域的哪些潜力？
SM：格纹拥有无限创作可能性。正如我所说，每季时装周都少不了它，经久不衰，拥有长久生命力。
一件格纹单品存放十年再拿出，依旧不会过时。苏格兰格纹面料全部采用天然羊毛，耐用环保，经得起时间考验。
另外大众对格纹氏族使用规则存在大量误解。古时候人们选择格纹面料，只出于保暖、实用需求，不存在严格的穿戴限制，并没有所谓「格纹监管者」约束谁能穿、谁不能穿。只要你喜欢某款格纹，就可以大胆穿戴。
KW：展望苏格兰设计与传统工艺的未来，最让你期待的发展方向是什么？
SM：最令我振奋的，是越来越多苏格兰年轻设计师自主创立品牌。
但同时，本土创意产业扶持体系仍存在明显短板。很多年轻人拥有创业想法，却缺少配套基础设施、行业资源助力成长。我期待相关扶持政策同步完善。
对于不断涌现的新生代创作者，我十分乐观，只希望配套扶持体系可以跟上人才发展的脚步。
想要了解 Cask Trade 专属格纹、限量联名酒款更多详情，可点击此处查看。
Share
